[1] Porovnání velikostí
Vztah velikosti je nejcennějším prvkem mezi tvarovacími prvky a může téměř určovat vztah mezi obrazností a harmonií. Rozdíl ve velikosti je malý, takže lidé působí vyrovnaněji a jemněji. Rozdíl ve velikosti je velký a dává lidem zřetelnější pocit a silný smysl.
[2] Kontrast mezi světlem a stínem
Kontrastní výroky, jako je jin a jang, pozitivní a negativní, den a noc atd., mohou lidem vyvolat v každodenním životě pocit vztahu světla a stínu. Novorozenci dokážou nejprve vizuálně rozlišit světlo a tmu. Ačkoli zvířata, jako jsou krávy a psi, dokážou jednoduše rozpoznat černou a bílou, nemohou snadno identifikovat sytost nebo odstín. Z toho lze poznat, že světlo a tma (černá a bílá) jsou nejzákladnějšími prvky vnímání barev.
[3] Porovnání tloušťky a jemnosti
Čím je písmo výraznější, tím je mužnější. Pokud představuje módu a ženy, je obvykle vyjádřena malými znaky. Pokud se počet tenkých znaků zvýší, měl by se počet tlustých znaků snížit. Taková kombinace vypadá jasněji.
[4] Kontrast mezi křivkami a přímkami
Křivky jsou velmi jemné a uklidňující. Rovné linie jsou bohaté na pocit tvrdosti a ostrosti a jsou vysoce mužské. V přírodě jsou všechny tyto dva vhodně promíchány. Obvykle tomuto druhu vztahu nevěnujeme velkou pozornost. Když však křivky nebo rovné linie zdůrazňují určitý tvar, působíme hlubokým dojmem a také rozvíjíme odpovídající emoce. Pro prohloubení dojmu křivky proto často používáme nějaké rovné linie, abychom ji zvýraznili. Dá se také říci, že díky malému počtu rovných čar bude křivka poutavější.-
[V] Kontrast textury
V každodenním životě obyčejných lidí je možná pojem "textura" slyšet jen zřídka, ale v oblasti umění je textura velmi důležitým prvkem tvarování. Například pocit relaxace, hladkosti a vlhkosti atd., to vše jsou popisy textury. Textura tedy emoce nejen vyjadřuje, ale také se s nimi integruje.
Když pozorujeme malířova díla a podobně, často si všímáme barevnosti a kompozice obrazu. Ve skutečnosti je textura hlavním faktorem, který určuje styl práce. Přestože se barva nebo předmět může změnit, textura jako základ úzce souvisí s podstatou malíře a není snadné ji změnit. Pokud je někdo outsider, je snadné tento bod přehlédnout. Ve skutečnosti je to nejdůležitější základní prvek a také nejsilnější vliv na emoce.
[6] Porovnání pozic
Umístěním určitých objektů na obě strany obrazu můžete nejen zdůraznit, ale také vytvořit kontrast. V horním, spodním, levém, pravém a diagonálním rohu obrázku jsou potenciální silové body. Umístěním fotografií, velkých nadpisů nebo log, značek atd. do těchto silových bodů lze skrytou sílu odhalit. Proto umístění odlišných tvarovacích prvků na potenciálně protilehlé pozice může odhalit kontrast a vytvořit kompaktní obraz.
[7] Kontrast mezi pánem a otrokem
Stejně jako scénografie, kdy je jasný vztah mezi hlavními postavami a vedlejšími rolemi v designu layoutu, se psychologie publika zklidní. Jasným náznakem přístupu master-slave je velmi ortodoxní metoda kompozice, která lidem dodá pocit bezpečí. Pokud je vztah mezi těmito dvěma nejednoznačný, zanechá lidi na rozpacích. Naopak, pokud je hlavní hrdina příliš silný, ztratí dynamiku a změní se ve vulgární obraz.
Protagonistu v dramatu každý okamžitě pozná. Pokud rozvržení také ukazuje, kdo je hlavní postavou, umožní čtenářům lépe porozumět obsahu. Základní podmínkou pro konfiguraci návrhu je tedy vztah master{2}}slave.
[8] Kontrast mezi pohybem a klidem
Začátek příběhu má vždy začátek, vysvětlení, proměnu a výsledek. Na nádvoří jsou také skalky, jezírka, rostliny, vodopády a tak dále, aby se vzájemně doplňovaly. Podobně, pokud jde o design a konfiguraci, jsou na tom také intenzivní dynamické a tiché části.
Tvar difúze nebo proudění se nazývá „pohyb“. Tvary, které jsou vylepšeny vodorovně nebo svisle, se nazývají „statické“. Umístěte tyto dva do opačných pozic, přičemž "pohyblivá" část zabírá velkou plochu.
„Tichá“ část zabírá malou plochu a ponechává kolem ní vhodné prázdné místo, aby byla zdůrazněna její nezávislost. Takové uspořádání se obecně používá k umístění klíčových bodů do čtyř rohů obrazu. Přestože „tichá“ část zabírá pouze malou plochu, má silný pocit přítomnosti.
[9] Vícenásobné srovnání
Existují také různé kontrasty, jako jsou křivky a rovné čáry, vertikální a horizontální, ostré úhly a tupé úhly. Pokud se výše uvedené různé kontrasty a tyto prvky dále spojí a sladí, lze vytvořit obraz s bohatými variacemi.
[10] Vznik a příjem
Celý prostor dispozice je dynamický působením různých sil, které následně prostor řídí. Vytváření dynamických tvarů a přijímání jiného tvaru, který takovou dynamiku zahrnuje, se vzájemně doplňují a prostorové změny jsou živější.
Když stavíme skalkovou zahradu, věnujeme velkou pozornost vyústění vodního toku, protože vyústění vodního toku je výchozím bodem pohybu a bude jím ovlivněna celá zahrada. Pokud jde o skladbu rozložení, princip je stejný. Počáteční bod a přijímací bod se budou ozývat a vzájemně se koordinovat. Čím větší je vzdálenost mezi nimi, tím významnější je účinek. Navíc lze použít dva konce obrázku. Zvláštní pozornost by však měla být věnována rovnováze mezi výchozím bodem a bodem příjmu. Musí dojít k odpovídajícím změnám síly. Pokud je jedna strana příliš slabá, nebude schopna vyvolat rezonanci.
[11] Mapa a země
Když se světlo a stín obrátí, poměr mezi postavou a zemí se navzájem změní. Obecně se tištěné materiály tisknou tečkami na bílý papír. Bílý papír se nazývá „zem“ a černé znaky se nazývají „diagramy“. Naopak někdy se efekt reverzních bílých znaků tiskne na černý papír. V tomto okamžiku je černé pozadí země a bílé znaky jsou postavy. To je fenomén černobílé konverze.
[12] Zůstatek
Při chůzi a kopání do velkého kamene tělo ztratí rovnováhu a upadne. V této době je velmi přirozené rychle natáhnout jednu ruku nebo nohu pro udržení rovnováhy těla. Podle tohoto přirozeného principu, pokud změníme polohy každé části dobrého původního díla a poté jej porovnáme a analyzujeme s původním dílem, bude velmi snadné pochopit kompoziční princip smyslu pro rovnováhu.
[13] Symetrie
Tvar, který začíná z jednoho bodu a rozšiřuje se současně doleva a doprava, se nazývá levý-pravý symetrický tvar s anglickým názvem „symetry“. Použitím principu symetrie lze vyvinout složité stavy, jako jsou tvary víru.
V každodenním životě je skutečně mnoho symetrických věcí, které jsou běžné, jako je uspořádání soch Buddhy nebo rozmístění svatyní v japonských svatyních atd. Symetrie může odhalit luxusní a stylizovaný obraz.
[14] Zdůrazněte
V rozvržení stejného stylu, pokud jsou přidány vhodné změny, aniž by to ovlivnilo styl, bude vytvořen efekt zdůraznění. Důraz rozbíjí monotónnost rozvržení, činí ho živým, živým a plným variací. Pokud je například rozvržení celý text, vypadá to poněkud nudně. Ale pokud se k tomu přidají ilustrace nebo fotografie, bylo by to jako oblázek vhozený do klidné vodní hladiny, který vytváří vlnky jednu za druhou.
[15] Podíl
Charakteristickým znakem řeckého umění je „zlatý řez“. Při navrhování délky, šířky, výšky budov a tvaru a polohy sloupů, lze-li odkázat na „zlatý řez“, lze vytvořit jedinečný architektonický styl Řecka, stejně jako vizuální efekt stability a mírného napětí. Proporce, jako je poměr délky, poměr šířky, poměr plochy atd., mohou vytvářet stejnou funkci jako jiné tvarovací prvky a vyjadřovat vynikající snímky. Proto je velmi důležité používat vhodné proporce.
[16] Smysl pro rytmus
Když jsou tvary se společným dojmem opakovaně uspořádány, vznikne pocit rytmu. Není nutné používat věci stejného tvaru; pokud zanechají silný dojem, je to v pořádku. Tři nebo čtyři výskyty mohou vytvořit uvolněný pocit rytmu. Někdy může jednoduché použití výrazného tvaru dvakrát vytvořit pocit rytmu.
[17] Těžiště vlevo a vpravo
Ve vnímání lidí je mezi levicí a pravicí jemný rozdíl. Protože v pravém dolním rohu je obzvláště atraktivní místo. Při zvažování rovnováhy mezi levicí a pravicí se stává klíčovou otázkou, jak s tímto místem naložit.
Směr lidského vidění z pravé horní do levé dolní části je poměrně přirozený. Když při uspořádání textu necháte pravý dolní roh pro nadpis a obrázek prázdný, vytvoříte velmi přirozený tok. Pokud je obrácený, ztratí rovnováhu a bude působit nepřirozeně. Tento smysl pro rovnováhu v levém a pravém směru může do jisté míry souviset s používáním pravou-rukou!
[18] Centripetální a difúzní
V našich emocích si vždy uvědomujeme ústřední část věcí. I když se na věci díváme spíše lhostejně, v srdci chceme vždy prozkoumat jejich centrální části, jako bychom se jen tak mohli cítit bezpečně. To představuje dostředivý efekt vidění. Obecně řečeno, dostředivý tvar se zdá být jemný a je běžně preferovaným přístupem, ale je náchylný k tomu, aby se stal obyčejným. Odstředivé uspořádání lze považovat za druh difúzního typu. Běžný příklad moderního a difúzního uspořádání.
[19] Rychlost skoku
Při návrhu rozložení musí být velikost nadpisu určena na základě obsahu. Poměr nadpisu k velikosti tohoto článku se nazývá skoková rychlost. Čím vyšší je rychlost skoku, tím je rozvržení živější. Čím nižší je rychlost skoku, tím vyšší je styl rozvržení. Měřeno tímto měřítkem je velmi snadné posoudit vliv rozložení. Po určení velikosti písma nadpisu a tohoto článku je také třeba zvážit poměr mezi těmito dvěma. Značným předmětem studia je také jeho další úprava.
[20] Jednota a harmonie
Pokud je kontrastní vztah příliš zdůrazněn, je vyhrazeno příliš mnoho prostoru nebo je přidáno příliš mnoho tvarovacích prvků, je snadné udělat obrázek chaotický. Pro sladění tohoto jevu je nejlepší přidat některé společné tvarovací prvky, které vytvoří společný styl obrázku a dodají mu pocit celkové jednoty a harmonie.
Opakované používání objektů stejného tvaru může vytvořit pocit harmonie v rozložení. Pokud jsou věci stejného tvaru uspořádány dohromady, lze vytvořit pocit kontinuity. Když jsou tyto dva použity v kombinaci, mohou vytvořit jednotný a harmonický efekt.
[21] Dráty
Vodicí trasa, která je vytvořena na půdorysu podle směru toho, co oči vidí, nebo směru, kterým ukazuje předmět, se nazývá vodič. Když designéři vytvářejí kompozice, často používají dráty, aby celkový obraz byl-poutavější.
[22] Obraznost formy
Forma obecného rozvržení má standardní tvar se čtyřmi-rohy (rohová deska) a všechny ostatní formy jsou považovány za varianty. Všechny čtyři rohy rohové desky jsou pravé úhly, což lidem dává velmi pravidelný pocit a pocit několika výrazů. Jiné deformace představují širokou škálu výrazů. Například trojúhelník s ostrým úhlem působí ostrým a zřetelným dojmem. Téměř kruhový tvar dává pocit jemnosti a slabosti.
Stejná křivka může mít také různé výrazy. Například kruh nakreslený pravidelným a uspořádaným způsobem a kruh nakreslený nástrojem mají tvrdou texturu, ale kruh nakreslený ručně má krásu jemné kruhové křivky.
[23] Vodorovná čára
Za soumraku se obzor prolíná se zapadajícím sluncem a za úsvitu z obzoru vychází zářivé ranní slunce. Horizontální linie dává lidem pocit stability a klidu. Ať už je to začátek nebo konec něčeho, vodorovná čára vždy představuje pevný okamžik klidu.
[24] Svislá čára
Smysl pohybu svislých čar je přesně opačný než u vodorovných čar. Vertikální linie představují dynamickou sílu rozšiřování směrem nahoru, nesoucí obraz tvrdosti a racionality, díky čemuž působí rozvržení klidně, ale zřetelně. Je-li vertikalita bezdůvodně zdůrazňována, stane se chladná a strnulá, takže je pro lidi těžké se k ní přiblížit.
Kontrast mezi svislými a vodorovnými liniemi může učinit jejich povahu živější. Nejen, že vytváří dojem kompaktnosti obrazu, ale také zabraňuje výskytu chladu a ztuhlosti. Vzájemně doplňují své silné a slabé stránky, čímž je rozložení úplnější.
[25] Slunečný den, zamračený den
Při pohledu na světlé scény venku z temné jeskyně jsou postavy uvnitř jeskyně vždy zobrazeny pouze obrysy, zatímco scenérie venku je třeba pečlivě nakreslit. To znamená současně uchopit každodenní situaci a abnormální světlo a stín a odhalit neuvěřitelný prostor.
Normální stav světla a stínu se nazývá „slunečný den“ a opačná situace se nazývá „zamračený den“. Při vytváření rozvržení může použití tohoto vztahu světla a stínu mezi slunečnými a zataženými dny zobrazovat nové obrazy s různými pocity v každodenním životě.
[26] Prázdné místo
Rychlý styl mluvení je vhodný pro noční zpravodajství, ale ne jako mistr ceremonie. Důvodem je, že v každé větě je příliš málo prázdného místa. Pokud jde o návrh uspořádání, je také velmi důležitá otázka prázdného prostoru. I pro stejnou fotografii a stejnou větu bude obtížné předložit věrný obraz kvůli prázdnému místu. Bez ohledu na to, jak dobré je vyvážení rozvržení nebo jak krásný je článek, čtenáři mu již dali skóre pouhým pohledem na prázdné místo na stránce.
[27] Poměr rozložení
Na designovém papíře se oblast rozvržení použitá v tomto článku nazývá velikost stránky a poměr velikosti stránky k celé ploše stránky se nazývá poměr stránky. Množství prázdného prostoru má rozhodující vliv na dojem z dispozice. Pokud přidáte více prázdného místa, zlepší to styl a stabilizuje rozložení. Méně prázdného prostoru dodá lidem živý pocit. Při navrhování rozvržení časopisu s velkým množstvím informací zjevně není vhodné používat příliš mnoho prázdného místa.
