Bez ohledu na to, jaký jste zarytý fanoušek{0}}, musíte uznat, že spojení mezi barvou a životem je tak těsné, že je téměř neoddělitelné. Od něčeho tak jednoduchého, jakou barvu oblečení nosit každý den do práce, až po něco tak významného, jako je výběr barev pro vlajku země, to vše odráží zásadní roli, kterou barva hraje v našich životech. Ve skutečnosti, kromě postav v černobílých-a{4}}bílých filmech, nikdo nemůže žít ve světě bez barev. Barva činí tento svět barevným, může změnit naši náladu a ovlivnit naše vnímání něčeho nebo něčeho jiného. Proto jsou společnosti ochotny investovat do zelených a barevných peněz, aby navrhovaly barvy, které reprezentují jejich značky. Návrháři si lámou hlavu, aby vyjádřili vlastnosti každé barvy, aby uvěřili, že ve chvíli, kdy se setkáte s barvou, můžete intuitivně vycítit jemnou nebo násilnou barvu pod ní a zprávu, kterou vám předává.
Aplikace barev je disciplína. Jak důležité je to v designu? V tomto ohledu jsme upřímně konzultovali pana Chai Qi Rena, designéra. Pan Chai Qi Ren řekl, že designová práce se obecně skládá ze tří prvků: barvy, obrázku a textu. Mezi těmito třemi prvky je barva nejdůležitější. Pan Chai vysvětlil, že lidé jsou velmi citliví na barvy. Když se poprvé setkají s designovým dílem, první věc, která upoutá jejich pozornost, je barva díla, následuje obrázek a nakonec text. Barva má obzvláště silný dopad na ostatní, takže designéři mohou nejsnáze vyjádřit své designové nápady prostřednictvím barvy a jako designér musí rozumět a komunikovat s barvou a rozumět jim.
Kód barvy
Studium barev zahrnuje širokou škálu disciplín, včetně estetiky, optiky, psychologie a folklóru. Psychologové nedávno navrhli četné teorie týkající se vztahu mezi barvami a lidskou psychologií. Tvrdí, že každá barva má symbolický význam. Když se oči setkají s určitou barvou, nervové buňky mozku přijmou signál z barvy a okamžitě spustí asociace. Například červená symbolizuje vášeň, takže když člověk vidí červenou, může se cítit vzrušeně; modrá symbolizuje racionalitu a pohled na modrou může člověka uklidnit. Zkušení designéři často dokážou využít aplikaci barev k vyvolání psychologických asociací v široké veřejnosti, a tím dosáhnout účelu návrhu.
Barevná symbolika
Červená - krev, západ slunce, oheň, vášeň, nebezpečí
Oranžová - záře západu slunce, podzimní listí, teplo, pozitivita
Žluté - zlato, žluté chryzantémy, pozornost, světlo
Zelené - rostliny, bezpečí, mír, idealismus, naděje
Modrý - oceán, modrá obloha, klid, melancholie, racionalita
Fialová - noblesa, tajemnost, elegance
Bílá - čistota, jednoduchost, posvátnost
Černá - noc, smrt, zlo, vážnost
Psychologové si ale také všimli, že jedna barva většinou nemá jen jeden symbolický význam. Jak ukazuje výše zmíněný příklad červené, symbolizuje vášeň i nebezpečí. Proto budou různí lidé interpretovat stejný barevný kód zcela odlišným způsobem. Kromě toho věk, pohlaví, povolání, sociální kultura a vzdělání jednotlivce způsobí, že budou mít různé asociace se stejnou barvou. Pan Cai Qiren uvádí příklad, že například Číňané mají zvláštní zálibu v červené a žluté, což do jisté míry souvisí s tím, že čínský národ pochází z náhorní plošiny Loess. Proto jsou v různých kulturních systémech barvám přiřazovány různé specifické významy a vyjádřené významy mohou být zcela odlišné.
Tato teorie barev a psychologické asociace je pro designéry důležitým objevem. Když si vybírají a aplikují, jakou barvu použít, musí zvážit, na kterou komunitu je práce zaměřena, aby se předešlo kontraproduktivním výsledkům. Pan Cai Qiren uvádí příklad, že v západním náboženském světě je fialová barva reprezentující důstojnost. Kněžské roucho je vyrobeno z purpuru; ale v islámských zemích je fialová barva zakázaná a nelze ji používat náhodně. Pokud designéři nevěnují pozornost skryté řeči barev a nechají se jít a sdělují špatné poselství, pak opravdu nebudou vědět, koho vinit.
Oblíbené barvy poslední sezóny
Jaká barva bude v módě příští sezónu? Pan Chai Qiren řekl, že černá bude i nadále populární a další barvou, která bude oblíbená, bude jasně zelená série. V té době asi všude uvidíme moře zářivě zelené.
Oblíbené barvy
Psychologie barev je pouze jedním z kritérií výběru. Rozhodnutí designérů ovlivňují i další faktory. Jedním z nejčastějších faktorů je móda. Když se určité období nebo určitá barva nebo určitá barevná série stane hlavní preferencí společnosti, návrháři budou při navrhování nových produktů nevyhnutelně inklinovat k tomu, aby si tyto oblíbené barvy snadněji vybrali. Kdo však rozhoduje o tom, které barvy jsou oblíbené? Studium populárních barev je v posledním půlstoletí rozvíjející se disciplínou. Pan Cai Qiren poukázal na to, že ve světě existuje mezinárodní komise pro barevné trendy, která se specializuje na výzkum barevných trendů. Každý rok komise studuje a analyzuje oblíbené barvy po celém světě, předpovídá, které barvy se stanou mezinárodně populárními, a poskytuje návrhářům reference.
Konečné rozhodnutí-ale stále leží v neviditelných rukou trhu. Ve skutečnosti jsou nejoblíbenější barvy generovány kvůli komerčním faktorům. Na trhu skupina komerčních investorů a designérů spolupracuje na propagaci určitých barev a vytváří atmosféru „určitá barva je nejoblíbenější“; když běžní uživatelé přijmou tyto barvy, objeví se nové oblíbené barevné série. Tato situace je zvláště patrná na módním trhu. Módní průmysl často vede nové trendy v barvách a pokaždé, když módní návrhář vydá díla nové sezóny, způsobí to řetězovou reakci. Ostatní periferní produkty, jako jsou doplňky, hodinky, batohy a mobilní telefony, převezmou podobné barvy, aby je doplnily. Na druhou stranu jsou ovlivněny i barvy ostatních produktů.
V současné době dochází k časté komunikaci mezi různými regiony a záběr oblíbených barev je stále širší a jeho vliv na design postupně sílí. Vezmeme-li příklad z posledních let, trendem je prosazovat metalická barevná schémata. Najednou musí být všechny nové produkty tónovány třemi-metalickými barvami. Designéři si kladou za cíl zvýšit atraktivitu produktů jako hlavní předpoklad, sledovat trend používáním určitých barev a mezi nimi mnozí mohou dokonce přijít s novými nápady mezi několika trendy barvami a vytvořit mnoho nádherných děl. Stojí však za zamyšlení, že někteří designéři, kteří slepě sledují trend a nepřemýšlejí o něm dvakrát, jejich hotové výrobky postrádají novost a mají za cíl pouze dohnat trend, jejich kreativní přístup je extrémně povrchní; v dlouhodobém horizontu mohou požadavky na kreativitu v celé společnosti nevědomě klesat, což je znepokojivé.
Myšlenka je podstatou; barva je funkce.
Otevřete jakoukoli knihu o barevném designu a zjistíte, že pojednává o některých základních technikách používání barev, jako je věnování pozornosti kontrastu mezi teplými a studenými barvami, rovnováze rozložení barev a jednotě a harmonii barev. Ale zajímavé je, že téměř žádná kniha nezmiňuje vztah mezi nápady a barevným provedením. Možná se autoři domnívají, že základem designu jsou nápady a je třeba si jich všimnout, aniž by bylo potřeba je příliš rozvádět. Pravděpodobně však zapomněli, jak mocné je kouzlo barev. Když stojíte tváří v tvář tisícům barev, chvilkové vzrušení, oslnivý zmatek, může způsobit, že úplně zapomenete na to, co jste původně chtěli vyjádřit a co by mělo být zvýrazněno. Budeme tedy "naštěstí" svědky některých designů, které jsou bohaté na barvy a mají dobré vizuální efekty, ale nevíme, jaké jsou jejich skutečné prodejní přednosti.
Vraťme se k základním krokům a vraťme se do fáze vytváření nápadů. Tři výše zmíněné prvky designu: barva, obrázek a text jsou pouze povrchem designu a skutečná duše designu ve skutečnosti pochází z kreativity designéra. Bez nápadu na design je barevný design jako prázdné tělo krásného vzhledu a na první pohled možná upoutá pozornost okolí, ale dokáže si tento design publikum pamatovat dlouhodobě? Je to velmi sporné. Pouze integrací kreativního nápadu do barevného designu může mít celý design duši a tyto barvy budou vědět, že přenášejí emoce na publikum. Pan Cai Qiren vznesl otázku: proč při použití stejné hromady pigmentů mohou být některé návrhy nezapomenutelné na dlouhou dobu, zatímco jiné jsou jen „pomíjivá krása“? Doporučil designérům, aby začali od kreativní myšlenky vážně a nesoustředili všechny své myšlenky na předvádění technik.
Některé návrhy z hlediska aplikace barev usilují o odvážné inovace. Převracejí všechny základní zákony barev a vizuálně mohou způsobit docela šokující efekty. Ale stále se musíme ptát: je tento přístup nutný? Při zvažování barvy nechte alespoň barvy vyjadřovat vlastnosti díla. Například plakát propagující nové jídlo by se měl pokusit použít jasné barvy, aby vzbudil apetit publika. Ale i když jen pro upoutání pozornosti a použití extrémně odvážných, nekonvenčních barev, je tento čistě odvážný a odvážný přístup hoden? Vezměme si příklad, který by mohl být snazší k pochopení vztahu mezi barvou a kreativitou: jedním z děl pana Cai Qirena je svatební oznámení. Na pozvánce je vytištěn jednoduchý zelený znak „喜“. Na první pohled se zdá, že toto svatební oznámení nemá kromě netradiční barvy nic zvláštního; ale nový ženich a nevěsta jsou oba ekologové, takže zelená má pro ně velký význam; ale skutečná show teprve přijde. Když hosté otevřou pozvánku a podívají se, zjistí, že ženich a nevěsta mají příjmení Huang a Lan. Okamžitě pochopí význam „zelené“, zelené „喜“, stane se svědkem jejich spojení a použití zelené v tomto designu je mimořádně důmyslné a má hlubší význam.
„Odvážná inovace“ a „přehánění jedinečnosti“ je někdy obtížné přesně pochopit, ale bod navržený panem Cai Qirenem stojí za zamyšlení. Věří, že designéři nejsou rovnocenní s umělci. Umělci mohou být zcela emotivní, zatímco designéři, kromě emocí, potřebují mít racionalitu, aby vyvážili. Když je mysl plná divokých nápadů, umělci se nebudou starat o světské standardy a všechny své kreativní nápady vylijí, protože jeho práce musí být zodpovědná pouze svému uměleckému světu; ale designéři nemohou být odtrženi od objektivního prostředí. Musí zvážit, zda je tento návrh skutečně proveditelný, zda dokáže produkt propagovat a jaký bude mít dopad na širokou veřejnost atd. „O hranici mezi ‚inovací a obnovou‘ a ‚odchylkou‘ by měli rozhodnout sami designéři.
Kouzlo barev
Od příchodu softwaru pro počítačové kreslení se počítače staly nejvěrnějším spojencem designérů. Když sledujete, jak designérovy ruce rychle poskakují po klávesnici, design na monitoru počítače se okamžitě mění, s různými barvami a nádhernou scénou. Počítače nepochybně usnadnily práci na designu. Designéři mohou rychle zhmotnit věci, které si představují ve své mysli, a snadno vytvořit mnoho efektů. Odpovídajícím způsobem se také zvětšil prostor pro vyjádření designéra. Jak se však popularita počítačových aplikací šíří, nelze popřít fakt, že lidského prvku v designu je stále méně a méně, zatímco podíl počítačů roste. Díla jako by postrádala emoce a kouzlo.
Pan Cai Qiren souhlasí s tím, že počítače jsou skutečně dobrým pomocníkem pro designéry. Mohou zaznamenávat data, být pohodlné a přesné a mají pevný základ pro příští tisk, takže je méně pravděpodobné, že uděláte chyby. Připouští ale také, že někteří designéři při navrhování pro klienty až příliš spoléhají na počítače. Při navrhování pro klienty se nerozmýšlejí a jen na počítači mění barvy jednu za druhou, dokud nenajdou vyhovující. Přísně vzato, nejde o designéry. Zcela ignorují nejdůležitější část designového - myšlení lidského mozku. Počítače samozřejmě dokážou udělat obrázky velmi krásné, ale nakonec jen předkládají data, která mají. Pokud si takzvaný návrhář jen vybírá a vybírá z hromady dat a spojuje je dohromady, aby něco vytvořil, jak se potom dá nazývat design? Tato žlutá, ta zelená, proč jsou umístěny zde? Co se vyjadřuje? Nikdo tomu nevěnuje pozornost. Tyto barvy nemohou dýchat a nemohou vyvolat rezonanci publika.
Přílišné spoléhání designérů na počítače nakonec souvisí s jejich leností při tvorbě. Lidský mozek je mnohem cennější než počítače. Lidé mají kreativitu a emoce, zatímco data počítačů jsou omezená. Lidská kreativita je neomezená. Návrháři kombinují barvy se svými myšlenkami prostřednictvím myšlení. Jen tak se může design barev stát skutečně rozmanitým a elegantním. Pan Cai Qiren věří, že designový výstup z lidského mozku je více polidštěný. Ve srovnání s chladným počítačovým designem má silnější emoce, barvy vyzařují bohaté kouzlo a snadno se dotknou emocí publika. Počítače jsou však stále jedním z pomocných nástrojů pro navrhování. Designéři by měli využít různých výhod počítačů k realizaci svých návrhářských nápadů, učinit díla vkusnějšími a zdůraznit jejich osobní styl, místo aby jen kroužili v barevné databázi počítače.
Porozumění barvám
Tři atributy barvy
Hue (Color): Zkratka H, představuje charakteristiku barvy a je nezbytným termínem pro rozlišení barev. Příklady zahrnují červenou, oranžovou, žlutou, zelenou, azurovou, modrou a fialovou. Odstín nemá žádný vztah k intenzitě nebo jasu/tmavosti barvy; pouze naznačuje rozdíl ve vzhledu barvy.
Hodnota (Brightness): Zkratka V, představuje intenzitu barvy, což je jas nebo tmavost barevného světla. Různé barvy odrážejí různá množství světla, což má za následek různé stupně jasu.
Chroma (Saturation): Zkratka C, představuje čistotu barvy, což je sytost barvy. Konkrétně označuje, zda barva obsahuje bílé nebo černé složky. Pokud barva neobsahuje bílou nebo černou složku, jedná se o „čistou barvu“ s nejvyšší sytostí; čím více bílých nebo černých složek obsahuje, tím bude jeho sytost postupně nižší.
Dvě základní barvy
Různé barvy, které vidíme, jsou složeny ze tří druhů světla nebo tří barev a samy o sobě nelze dále dělit na jiné barevné složky. Proto se jim říká primární barvy.
Optické primární barvy
Jsou to červená, zelená a modrá. Smícháním těchto tří typů světla může vzniknout bílé světlo. Například neonová světla vyzařují světlo s barvami, které mohou přímo stimulovat lidský zrakový nerv a přimět lidi vnímat barvy. Barvy, které vidíme na televizních obrazovkách a počítačových monitorech, jsou všechny složeny z RGB.
Primární barvy objektu
Jsou to azurová, purpurová červená a žlutá. Smícháním těchto tří barev vznikne černá. Na rozdíl od neonových světel nemohou předměty vyzařovat vlastní světlo. Potřebují být osvětleny světlem a poté odrážet část světla, aby stimulovaly zrakový nerv, což způsobuje, že lidé vnímají barvy. Když jsou CMY smíchány, i když lze získat černou, tato černá není čistě černá. Proto je při tisku potřeba černou (černou) přidat samostatně (čtyři barvy se používají společně).
Barevné provedení a tisk
Vztah mezi barvou a tiskem je velmi úzký. Bohužel designéři často zapomínají na tisk. Designéři a tiskaři jsou jako dvojice protivníků; scény, kde „zažehnou jiskru“, jsou běžné. Designéři zvažují různé faktory a pečlivě vybírají několik barev, ale pokud jde o tisk, nedosahují očekávaných výsledků. Tiskaři si také tajně stěžují, že designéři jsou příliš nápadití a nedbají na to, zda je návrh proveditelný. Pan Cai Qiren tomu velmi rozumí. Věří, že designér musí lépe rozumět tisku. Mnoho designérů, zejména těch, kteří jsou v oboru noví, nerozumí procesu tisku, a tak v době tisku dochází k některým chybám, kterým lze předejít.
Nejčastějším problémem je barva tisku tištěného produktu a efekt není takový, jak si designér představoval. Existuje mnoho důvodů pro tuto chybu a jeden z nich pravděpodobně souvisí s tiskovými materiály a metodami. Stejný inkoust natištěný na různé materiály nebo s různou tloušťkou papíru bude mít určitě za následek různé barevné efekty; i když jsou materiály stejné, ale vytištěné pomocí různých metod tisku, tloušťka inkoustu se bude lišit. Například inkoust používaný v ofsetovém tisku je tenčí než inkoust ve flexotisku, což také ovlivňuje jas barvy. Zkušený designér předem zváží vlastnosti substrátu, použití inkoustu a metodu tisku a pokusí se vyhovět objektivním podmínkám během procesu návrhu. Na druhou stranu by také designéři měli více komunikovat s tiskovými techniky, rozumět si a snažit se minimalizovat míru chyb.
Pan Cai Qiren věří, že přitažlivost barev je poměrně významná. Na světě neexistuje nic takového jako dobrá nebo špatná barva; vše záleží na tom, jak to návrhář použije. Na základě jeho dlouholetých zkušeností by designéři měli používat nové koncepty k vyjádření vlastností barev a v designu a kombinaci by měli dát ostatním svěží pocit a vést publikum k dalšímu zkoumání významu barvy. Na druhou stranu většina designérských prací je
